2025年11月26日、27日，由中宣部文艺局、中国文联国内联络部、中国音协共同主办，中国文学艺术基金会，中国文学艺术发展专项基金资助的"艺苑撷英"——2025全国优秀青年中国民族管乐演奏人才展演音乐会，在中央音乐学院歌剧音乐厅举行。16位优秀青年民族管乐演奏人才，携手指挥家许知俊、叶聪以及中央音乐学院交响乐团，为观众呈现了一场兼具传统底蕴与时代活力的民族管乐盛宴。
26日晚的音乐会开场曲为竹笛协奏曲《后羿》，由青年竹笛演奏家张莹莹演奏，随后青年艺术家们还为观众带来了笙协奏曲《江河万古流》、管子协奏曲《余晖下的背影》、唢呐协奏曲《遥远的呼唤》、竹笛协奏曲《热情与冷漠的邂逅》、笙协奏曲《川江号子》、唢呐协奏曲《大开门》（节选）和竹笛协奏曲《陌上花开》（节选）收尾。整场音乐会既有传统音乐的中正平和，又有青年一代的鲜活朝气与交响编制的恢宏气势。
其中张倩渊演奏的唢呐协奏曲《唤凤》（节选）是唢呐专业里极具代表性和时代意义的作品。这部作品以唢呐为核心载体，搭配交响音乐，讲述了凤凰孕育、成长、浴火涅槃重生的过程，既讴歌伟大时代，也传递出积极向上、向阳而生的精神风貌。"唢呐在这首作品里的表现力被发挥到了极致。我们特意运用了唢呐不同音区的代表性音色，比如用小唢呐的活泼雀跃表现凤凰少年时代的灵动。随着旋律推进，音色层层递进，尤其在展现克服艰难、浴火淬炼的段落，音色充满张力。最终在涅槃重生的段落，音色开阔明亮，呼应走向光明的意境。"张倩渊表示，这部作品不仅彰显了民族器乐的多元风采，更通过唢呐与交响乐的交织，传递出中华优秀传统文化里深厚的人文精神、文化内涵和哲学思想。
冯天石此次带来的是极具传统韵味的竹笛与乐队《幽兰逢春》。她希望从传承的角度出发，展现传统文化中文人雅士的风雅气质与典雅的音乐格调，让传统音乐在当下依然能传递深厚的文化内涵。"青年演奏家音乐观与美学观的养成，核心是在传统中不断汲取养分，在多元发展中探索前行。无论是音乐事业的深耕还是个人艺术水准的提升，都是在传承基础上不断积淀、创新的过程，最终才能找到属于自己的独特演绎方式。"冯天石说。
著名笛箫演奏家王次恒是本次音乐会艺术指导。在他看来，本次音乐会首次聚焦民族管乐演奏人才，为民族管乐从业者搭建了优质的展示平台。"青年演奏者们必须主动深入生活，多到民间采风。研究地方音乐需扎根当地沉浸体验，多与民间艺人交流互动，才能让演奏更有情感温度和生活质感。同时要重视中华优秀传统文化的积累，避免陷入单纯炫技、情感苍白的困境。"王次恒说，中国民族音乐的核心在于"韵"，气韵、韵律的传递比单纯的技术展示更能打动人心。青年演奏家在追求技术精进的同时，要注重深层情感表达，尤其要打磨慢节奏乐段中蕴含的细腻意境，唯有兼具扎实技术、深厚文化素养和丰富生活体验，才能真正实现文化自信，让民族音乐更具感染力。