美术篇(一)

　　从19世纪末开始，与100多年来历经磨难的中国近代历史一样，在内忧外患、中西冲突的时代背景下，中国美术史翻开了新的一页。一大批致力于改良中国传统文化艺术、用艺术救国图存的美术先驱应运而生，他们在国难当头之际用艺术作品来唤醒国人。其中有继承中华民族优秀文化传统、承前启后的国画大师，如齐白石、黄宾虹、张大千、李可染、李苦禅等；有深受西洋绘画观念影响，用西方艺术改良中国美术的大师，如徐悲鸿、林风眠、刘海粟、吴冠中、蒋兆和等；也有为新中国美术事业作出了巨大贡献的代表人物，如吴作人、傅抱石、潘天寿、关山月、石鲁、黄胄等。

　　松鹤旭日（295×71cm，1953年，中国画）

　　齐白石 中国国家博物馆藏

　　吴淞纪游图（132.5×41.8cm，1947年，中国画）

　　黄宾虹 荣宝斋藏

　　奔马图（100.5×61.3cm，1950年，中国画）

　　徐悲鸿 荣宝斋藏

　　华山云海图（局部，46.6×590cm，1936年，中国画）

　　张大千荣 宝斋藏

　　春酣图（149.8×40.3cm，1956年，中国画）

　　潘天寿 荣宝斋藏

　　鹭鸶图（69×69cm，中国画） 林风眠 荣宝斋藏

　　墨荷图（64×130cm，1979年，中国画） 刘海粟 荣宝斋藏

　　美术篇(二)

 

　　无限风光在险峰（127×80.5cm，1974年，中国画）

　　李可染 荣宝斋藏

　　溪亭观瀑图（134×66cm，中国画）

　　傅抱石 荣宝斋藏

　　孙中山和李大钊（186×140cm，1959年，油画）

　　吴作人 中国国家博物馆藏

　　山花烂漫图（130×80.5cm，1977年，中国画）

　　关山月 荣宝斋藏

　　张翼鱼鹰（131.5x68cm，1980年，中国画）

　　李苦禅 家属李燕藏

　　美术篇(三)

　　山区修梯田（245×108.5cm，1958年，中国画）

　　石鲁 中国国家博物馆藏

　　领到土地证（146×111cm，1951年，中国画）

　　蒋兆和 中国国家博物馆藏

　　草原逐戏图（120×250cm，1986年，中国画）

　　黄胄 炎黄艺术馆藏

　　美术篇(四)

　　长江万里图（局部，22.5×509cm，1973-1974年，中国画）

　　吴冠中 中国民生银行藏

　　书法篇(一)

　　汉字乃中华文明之根脉所系，书法被誉为“中国文化核心的核心” 。在上世纪东西方文化的碰撞里，以汉字书写为基因的书法艺术首当其冲经历了冲击。然而，书法艺术总是能一次次自我救赎，一次次浴火重生。这不仅彰显了中华文明的不朽生命力，同时也是书法艺术迷人的魅力和中国知识分子家国情怀的生动证明，于右任、沈尹默、林散之、沙孟海、舒同、赵朴初、启功就是其中的杰出代表。

　　论画一首（145×354cm）

　　林散之 林散之纪念馆藏

　　为荣宝斋新记30周年题词《沁园春》（66.5×63cm，1980年）

　　赵朴初 荣宝斋藏

　　文天祥正气歌（局部，180×48cm×10） 于右任

　　书法篇(二)

　　《宣传诗》自作诗手卷（局部，35.3×277.5cm，1958年）

　　沈尹默 私人收藏

　　李白诗（179×46.5cm）

　　舒同 私人收藏

　　书法篇(三)

　　大运河长对联（180×32cm×2） 沙孟海

　　集唐句对联（172.5×50cm×2） 启功

　　文学篇(一)

　　在近代中国文学史的璀璨星河中，在那个从黑暗冲向光明的历史进程里，一大批文学巨匠顺应历史潮流，用自己手中的墨笔，饱蘸着血泪，为民请命；用诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等表现形式，向腐朽没落的旧制度宣战。“鲁、郭、茅、巴、老、曹” ，每一个在中国接受过中等教育的人，都会在语文课本上读到他们的作品。他们的作品是火炬，是惊雷，是呐喊，也是滋润心田的雨露。他们选词造句，锤炼美文，启迪智慧，培育品德。

　　自题小像 鲁迅 北京鲁迅博物馆藏

　　一致的要求和期望 茅盾 中国艺术研究院藏

　　文学篇(二)

　　冬日游武夷山荣宝斋补壁（84×169cm，1963年）

　　郭沫若 荣宝斋藏

　　诗三首 老舍 中国艺术研究院藏

　　永远跟着党和人民在社会主义-共产主义的道路上前进

　　巴金 中国艺术研究院藏

　　《纪念果戈理归来》手迹

　　曹禺 中国艺术研究院藏

　　京剧篇

　　京剧为中国五大戏曲剧种之首，行当有生、旦、净、末、丑、武行、龙套，表演手法有唱、念、做、打。20世纪20年代起在京剧舞台上异军突起的“四大名旦” ——梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生，以各自的风格特色、各自的代表剧目，形成了四大流派，开创旦角挑班唱戏的新局面，成为京剧艺术发展的巅峰式人物。“四大名旦”时期，剧目之繁多、新颖前所未有，无论是服饰、化妆、演唱还是表演，都达到了新的高峰。他们唱、念、做、打和扮相美轮美奂，常青永驻，熠熠生辉。他们粉墨登场演尽世间百态，笙箫锣鼓谱写华彩乐章。

　　《虚拟与真实》手稿

　　荀慧生 中国艺术研究院藏

　　梅程合璧（30×27cm）

　　梅兰芳 程砚秋 中国艺术研究院藏

　　牵牛花（202×49cm）

　　梅兰芳 中国艺术研究院藏

　　如山先生雅正（135×35cm）

　　尚小云 中国艺术研究院藏

　　话剧篇

　　田汉、金山、欧阳予倩、焦菊隐四位话剧巨匠都是令人高山仰止的艺术家，大都已辞世近半个世纪，现存的影像、图像资料并不丰富，因此，纪录片以多元化的视角，追寻文化历史空间里的大师身影，从与巨匠共事的“活文物”里找素材，重现他们丰富多彩的戏剧人生。展览则汇集了这些巨匠留下的手稿、艺术经历影像等资料，构筑了观众与大师跨越时空的对话空间。舞台上，他们卓尔不群，举手投足之间讲述天翻地覆；舞台下，他们凝重深沉，世间冷暖之中彰显人文关怀。

　　《可喜的黔剧〈秦娘美〉》手稿

　　欧阳予倩 中国艺术研究院藏

 

　　在观摩歌剧《白毛女》座谈会上的发言手迹

　　田汉 中国艺术研究院藏

 

　　《开辟了广阔的道路》手迹

　　焦菊隐 中国艺术研究院藏

 

　　《我怎样演戏》手稿

　　金山 中国艺术研究院藏

　　音乐篇

　　在风云激荡的时代背景下，中国音乐不断前行，从相对传统保守的民族音乐走向现代、当代新音乐，涌现了一批以发展民族文化为己任的音乐家，用智慧触动着音符，用生命撞击着心灵。刘天华、聂耳、黄自、冼星海、萧友梅、贺绿汀就是其中的杰出代表，他们在很短的时期内，在非常艰难的环境下，依然展现了令人惊艳的才华，同时把个人才华和对国家的热爱、对民族救亡的激情融合在一起，创作了大量传唱不衰的音乐作品。

　　《十面埋伏》工尺谱手稿

　　刘天华 江阴市博物馆藏

　　《关于“洋”嗓子的问题》手稿

　　贺绿汀 中国艺术研究院藏

　　《旗正飘飘》手稿

　　黄自 上海音乐学院藏

　　《扬子江暴风雨》手稿（1932-1935年）

　　聂耳 中国艺术研究院藏

　　《黄河大合唱》手稿

　　冼星海 中国艺术研究院藏

　　《备忘录——雪真诞生后日记》封面 萧友梅